【蔡啟賓報導】台上舞者與台下觀眾，紛紛用雙手，打著節奏明快的節拍，高齡九十三歲的「日本國寶級舞蹈家」─石井綠，緩緩從台下觀眾席走上舞台，便開始恣意地舞動輕盈腳步，彷彿重現六十多年前與蔡瑞月共舞《豐年》的光景，也為歷時三天的第一屆蔡瑞月舞蹈節，成就出舞蹈文化中最美的一場「豐年祭」。
由台北市蔡瑞月文化基金會主辦的第一屆蔡瑞月舞蹈節，在九月二十九日拉開序幕，以懷念她對舞蹈的貢獻。一九二一年生於台南的蔡瑞月，畢生致力舞蹈文化的推廣，是台灣第一代的知名舞蹈家。因她生前對舞蹈的熱情、土地的愛，及受政治迫害而入獄時所創的舞作─「牢獄與玫瑰」，讓她的舞蹈研究社被後世冠上「玫瑰古蹟」的美名。
此次舞碼皆在玫瑰古蹟演出，有別於一般劇場黑盒子的展演空間形式，從事出版事業的觀眾鄭先生表示，「以前都在被黑幕圍繞的室內空間觀賞表演，但這裡有樹、有草皮，抬頭一望就是天空，感覺台上舞者的動作特別自然生動。」開放空間的演出，帶給觀眾新的觀賞角度。
此次舞展，以蔡瑞月生前最著名的作品《女巫》開場，其中經典作品《傀儡上陣》，反映蔡瑞月她生命中大半時間受著政治束縛的不堪心境。觀眾吳姿儀說：「它的悲傷氣氛，最讓我印象深刻。」此外，《五三一‧阮想伊》中舞者與玫瑰的若即若離，如同蔡瑞月與玫瑰古蹟間，糾結纏繞的生命情感。
除了紀念蔡瑞月之外，也紀念與她生前有關的人、事、物，特別邀請蔡瑞月啟蒙恩師，「日本現代舞之父」石井漠的後人：石井綠、石井登、石井早苗與折田克子等人，協助指導演出石井漠的著名作品《機械是活著的》、《黑娃娃的步態舞》以及《瘋狂的動作》。姐姐也是舞者的觀眾溫志超說：「我姐叫我一定要來看看石井漠的作品，它的舞碼雖短，但意義十分深遠，提供給觀眾很多的想像路線，去下不同角度的註解。」
這次舞蹈節，是台日舞團難得合作的成果，其中以在日本舞蹈界地位極為崇高的石井綠最受矚目。與蔡瑞月有著逾半世紀情誼的她，雖然今年已九十三歲高齡，卻親自指導台灣舞者，詮釋她與蔡瑞月在二戰時期勞軍巡演的舞蹈作品《惜春》、《豐年》，重新讓世人了解，大動兵戎時期的舞者，如何運用一步一履，襲染人心、喚醒良善人性。當壓軸的《豐年》結束時，台下觀眾的掌聲持續近一分鐘，為首屆蔡瑞月舞蹈節劃下完美的句點。
「第一屆蔡瑞月舞蹈節的落幕，不是個結束，卻是另個開始」，蔡瑞月文化基金會研究小組成員鄭伊絢如此說到，這次舞蹈節，是替蔡瑞月舞蹈研究社明年五月的重新開館暖身。她說：「未來這裡預定規劃紀念館形式的視聽區，播放歷史紀錄片，讓大眾也能了解蔡瑞月和台灣舞蹈史。另闢的三間研究室，會開放給文化工作者作研究，原先的咖啡館『最後的華爾滋』也將保留，舞蹈劇場更會不定時地舉辦表演。」
除了本身空間的利用，基金會將與教育層面連結，藉由與鄰近小學合作，履行舞蹈與教育揉合的理想。蔡瑞月的學生蕭渥廷認真地說：「舞蹈的意義，不在於跳出很美的動作，而是懂得認識自己的身體，讓小孩子能夠進來看看，順帶教育一番，是絕對有必要的。」
蔡瑞月舞蹈研究社也和附近社區互動，向外散播文化氣息。鄭伊絢說：「於外，中山北路上有很多文化古蹟、藝文空間，『文化地圖』的合作構想，是絕對需要的；於內，每季規劃不同主題的展覽，把文化意識從這裡開始發散。」前來觀賞表演的美術工作者陳慶雄表示：「實驗精神是營造文化氛圍中，極其重要的概念。」對一個重生的文化空間，任何一種嘗試都絕對是正面的。或許，在不久的將來，這朵歷經火燒的玫瑰，會用綻放它最美的蕊瓣，來告訴世人它為新生所作一切努力的成果。
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