【記者李書琴／生命力報導】楊英風，一位曾被法國<<美術研究>>雙月刊譽為「指導世界未來雕塑方向之大師」，也是啟迪雕刻家朱銘的藝術家，他的作品分布於全球，世界各地都留有他的創作，透過藝術作品刻劃自己及周遭人的人生。
在台灣，楊英風結合建築與浮雕的作品，大多都坐落於校園中，光是交通大學校園內便收藏十二座；一九九七年時，為紀念宜蘭先民墾荒的精神，更在宜蘭縣政府廣場大膽結合枯木與不鏽鋼雕塑，矗立起「協力擎天」的作品，大刀闊斧的氣魄令人印象深刻。
「倡導中國文化現代化，齊心研究中國生態美學」是楊英風美術館的宗旨。博物館外觀成狹長三角的侷促空間，不易引人注目；走進館內，層層相疊、樓中有樓，從地下室開始慢慢向上攀升，運用了中國庭院的設計方式，使得空間的變化豐富，結合中國傳統文化與現代空間感，這就是楊英風的精神。美術館主任游元隆先生說：「美術館的格局是楊大師親自監工所完成的。」
地下室大多佈置楊英風的早期版畫，如「土地公廟」主要是描述台灣鄉間小民虔誠的心，及各時期的藝術作品和楊英風的生平事蹟；而在二樓方面，展示的是鑄銅作品；三樓則是主題式展示區，展示著楊英風結合了現代都市外觀和東方思想的不鏽鋼藝術作品，及一些近期的作品。
楊英風美術館內部更包含了研究中心，游元隆說：「楊大師先前就有數位化的觀念，會將照片歸類編號存檔。」研究中心因為楊英風先生的用心，並著手積極的整理出楊英風先生重要的著述、論文、日記以供大眾研究，成立了一個楊英風數位美術館，將楊英風生前彙整好的資料透過數位科技，傳播給大眾。
楊英風的作品在各個不同的時空背景產生了不同的風格，最大的轉折是在因緣際會下前往羅馬進修，在羅馬，他體認到東、西文化及美學的差異，領悟出「天人合一」的哲理，長子楊奉琛說：「這一時期造就了一代大師的創新理念，大膽且前衛。」
而楊英風最足以為外人稱道的莫過於首創了「景觀藝術」，楊英風眼中的景觀藝術不同於西方的「地景藝術」，景觀一詞是指廣泛的環境，及人類生活的空間，包括人類思想及感官可及的空間。以日月潭教師會館的浮雕「日月光華」為例，在日月雙神的浮雕上，以周易中「天行健，君子以自強不息」形容日神、「地勢坤，君子以厚德載物。」來解釋月神，是以中國天人合一的詩性、智慧和中國的生活美學、生態美學所凝結出來的造型藝術，在台灣這是第一件景觀藝術作品。因為楊英風先生的創作風格，「景觀藝術」一詞也在藝術界傳開了。
楊英風的精神影響了他的家人、他的學生，並以分布在世界各地的作品告訴世人，藝術不是商業化下的產物，而是因應著環境去造就自己的藝術，不是為己也不是為別人。楊奉琛說：「父親在藝術上無我的境界，使我投身進入這個領域。」也因秉持這樣的的堅持，楊英風的作品也才能享譽國際，深深打動每一個人。
楊英風美術館
地址：台北市重慶南路二段31號
聯絡電話：2396–1966
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